Dans – La forme du temps –, la nature se révèle comme le miroir même de l’acte d’exister. Fleurs, feuilles et fragments de matière organique sont traversés par la lumière — non pas comme simple documentation, mais comme capture de l’instant. La photographie devient ici un geste de pause, un espace de contemplation et de résistance face à l’accélération du monde.

Entre présence et disparition, l’image saisit le temps se repliant sur lui-même : ce qui naît commence déjà à se défaire, et c’est dans cet intervalle bref que réside la beauté qui perdure. La forme du temps invite à observer l’éphémère comme permanence — une manière d’écouter le rythme silencieux de la vie qui continue, même lorsque tout semble s’arrêter.

La série propose une investigation visuelle sur la relation entre nature, matière et durée. Par la photographie — et à travers des processus oscillant entre l’analogique et le numérique — l’œuvre suggère la pause, la contemplation comme forme de résistance à la vitesse contemporaine.

Les images explorent le passage et la persistance du temps au sein de la matière vivante : des fragments végétaux devenant métaphores de ce qui résiste à la dissolution. La série cherche à rendre visible l’intervalle entre l’être et le disparaître, où le temps n’est pas mesuré, mais ressenti.